L’ ARCIPELAGO DELLE ANIME
La composizione prende spunto dopo una visita di una mostra di pittura sul tema dell’anima. Non ritrae i singoli quadri, ma è servita ad immaginare una probabile collocazione delle anime in un arcipelago, le cui caratteristiche evidenziano i comportamenti e le azioni vissute dal genere umano. La prima parte: Isole d’amore e rispetto, inizia con un dialogo che si modifica, e rappresenta l’unione di intenti nonostante la diversità dei singoli. Il brano segue con un continuo dialogo in un’atmosfera di grazia e rispetto tra le sezioni strumentali con l’arpa, il solo del flauto e la risposta del fagotto, ma anche un piccolo duo tra il flauto e il clarinetto. L’orchestra si evidenzia nel sostenere i solisti e negli interludi. Il dialogo risulta più coeso dove l’unione e il rispetto reciproco hanno dato il massimo risultato nell’amore universale, percorrendo la strada della felicità. Il finale celestiale evidenzia il massimo gradimento della vita vissuta per il bene proprio e di tutta l’umanità. La seconda parte: Isole di disperati, è in netto contrasto con la precedente. Il timbro di colore scuro viene manifestato dagli archi mentre i fiati e le percussioni aggravano il clima di tensione e di eventi improvvisi. Il flusso ripetuto dei violini primi a cui si associano gli altri archi, i corni e i fagotti, è un momento dove il ripetersi delle onde coincide con le idee ossessive delle persone disperate. A causa di ingiustizie, guerre, ma anche varie difficoltà della vita, conducono spesso i soggetti a perdere la speranza per una vita migliore e si rifugiano nella solitudine, la quale aumenta le tensioni emotive fino ad arrivare anche al suicidio. La disperazione si manifesta anche nel pianto degli archi, che si intrecciano poi con il flusso delle onde turbolente. Gli acuti delle trombe marcano lo stato d’animo, mentre tutto si infittisce, fino ad esplodere. Dalla tensione esteriore si passa a quella interiore, dove gli oboi con suoni acuti e flauti, le risposte del fagotto in dialogo con gli ottoni anticipano il ritorno degli archi con scivolate e il tremolo. Si prepara il finale con elementi in contrasto che emergono in contrappunto sempre più intenso per arrivare al finale in ff, un’esplosione con un forte grido di aiuto.
